صورة المرأة في مجموعة الأشعار "أشهد أن لا امرأة إلا أنت" لنزار قباني: دراسة سيميائية المعنى الإيحائي لرولان بارت

مستخلص البحث

تنبع هذه الدراسة من قوة تمثيل صورة المرأة في قصائد نزار قبّاني، التي لا تصوّر المرأة بوصفها مجرد كائن جمالي، بل باعتبارها مركزاً عاطفياً وروحياً وفكرياً في التجربة الإنسانية. وتهدف هذه الدراسة إلى وصف الدلالات الإيحائية في قصائد نزار قبّاني وفق منظور رولان بارت، وكذلك توضيح صورة المرأة كما تُقدَّم في تلك القصائد اعتماداً على المعاني الإيحائية ذاتها. وقد شملت الدراسة خمس قصائد لقبلاني، وهي: أشهد أن لا امرأة إلا أنت، قدَرُكِ بشكل امرأة، قولي أحبكِ، لا تُحسبين جميلة، وإلى نصف عاشقة.ويركّز هذا البحث على كيفية بناء اللغة الشعرية في هذه القصائد لصورة المرأة من خلال ارتباطاتها العاطفية والرمزية والثقافية.
تعتمد هذه الدراسة على المنهج النوعي مستخدمةً مقاربة سيميائية مستندة إلى نظرية رولان بارت، ولا سيما تحليل الإيحائي الإيحائية. شمل التحليل القراءة الدقيقة للنص، وتحديد الدال والمدلول، ورسم العلاقات بين العلامات، ثم تفسير الدلالات التي تتولد من الاستعارات والصور والرموز. وتُتيح هذه المقاربة الكشف عن طبقات أعمق من المعنى تتجاوز المستوى الإيحائي المباشر، وتنبثق من البنية الشعرية ومن الحمولات الثقافية الملازمة للقصائد.
تعتمد هذه الدراسة الدلالات الإيحائية وتمثيل صورة المرأة في خمس قصائد لنزار قبّاني باستخدام مقاربة السيميائيات لدى رولان بارت. وتوصلت نتائج التحليل إلى ما يلي: (1) إن المعاني الإيحائية تُقدَّم بوصفها رمزاً يجسّد قوة الحب في حياة الشاعر. فمن خلال الاستعارات مثل "اللوحة الزيتيةط، و"رياض الأطفال"، و"الخضرة على الشجرة"، و"رفع الحب إلى مرتبة الصلاة"، يُصوَّر الحب كطاقة تمنح السكينة، وتوجّه الحياة، وتبني الهوية، وتمنح الوجود معناه. أما العبارات مثل "لستِ جميلة بما يكفي" أو الدعوة إلى "التقدّم خطوة" فلا تشير إلى تقييم جسدي، بل إلى فهم الحب بوصفه حالة كلية وروحية وتحويلية. (2) تُبنى صورة المرأة عبر شبكة من الإيحاءات المختلفة في كل قصيدة: فهي مصدر للسكينة (أشهد أن لا امرأة إلا أنت)، ورمز للقدر (قدَرُكِ بشكل امرأة)، وصاحبة لغة الحب (قولي أحبك)، وجمال جوهري (لا تُحسبين جميلة)، وطاقة عاطفية متناقضة (إلى نصف عاشقة). وبصورة عامة، تظهر المرأة رمزاً مركزياً يحرّك تجربة الحب لدى الشاعر ويمنحها معناها وحيويتها.

ABSTRACT

This study is motivated by the strong representation of the female figure in Nizar Qabbani’s poems, which portray women not merely as aesthetic objects but also as emotional, spiritual, and intellectual centers of human experience. )1) The study aims to describe the connotative meanings in Qabbani’s poetry based on Roland Barthes’ (2) perspective and to explain the depiction of the female figure in these poems through Barthes’ connotative meanings. The analysis focuses on five of Qabbani’s poems: Asyhadu An Lā Imra’atan Illā Anti, Qodaru Anti Bisyakli Imroatin, Qūlī Uḥibbuka, Lā Tuḥsabīna Jamīlah, and Ilā Nisfi A‘syaqatin. This research examines how the poetic language in these poems constructs the image of women through emotional, symbolic, and cultural associations.
This research employs a qualitative method using Roland Barthes’ semiotic framework, particularly the analysis of connotative meanings. The analytical process includes close reading, identification of signifier and signified, mapping sign relations, and interpreting connotations arising from metaphors, imagery, and symbolic expressions. This approach enables the researcher to reveal deeper layers of meaning that extend beyond the denotative level and emerge through poetic structures and cultural associations within the texts.
This study analyzes the connotative meanings and the representation of the female figure in five poems of Nizar Qabbani using Roland Barthes’ semiotic approach. The findings reveal: (1) connotative meanings function as symbols representing the power of love in the poet’s life. Through metaphors such as “oil painting,” “kindergarten,” “green on the tree,” and “raising love to the rank of prayer,” love is depicted as an energy that soothes, guides, shapes identity, and enlivens one’s sense of self. Expressions like “not beautiful enough” or the call to “step forward” do not refer to physical judgment, but to an understanding of love that is total, spiritual, and transformative. (2) the female figure is constructed through different networks of connotation in each poem: as a source of serenity (Asyhadu An Lā Imra’atan Illā Anti), a symbol of destiny (Qodaru Anti Bisyakli Imroatin), the bearer of the language of love (Qūlī Uḥibbuka), essential beauty (Lā Tuḥsabīna Jamīlah), and paradoxical emotional energy (Ilā Nisfi A‘syaqatin). Overall, the woman emerges as a central symbol that moves, shapes, and gives life to the poet’s experience of love.

ABSTRAK

Penelitian ini dilatarbelakangi oleh kuatnya representasi figur perempuan dalam puisi-puisi Nizar Qabbani, yang tidak hanya menggambarkan perempuan sebagai objek estetika, tetapi juga sebagai pusat emosional, spiritual, dan intelektual dalam pengalaman manusia. Penelitian ini bertujuan: (1)mendeskripsikan makna-makna konotasi dalam puisi-puisi Nidzar Qabbani berdasarkan perspektif Roland Barthes (2) mendiskripiskan figur perempuan yang digambarkandalam puisi-puisi Nizar Qabbani berdasarkan makna konotasi roland barthes.Pada lima puisi Qabbani, yaitu Asyhadu An Lā Imra’atan Illā Anti, Qodaru Anti Bisyakli Imroatin, Qūlī Uḥibbuka, Lā Tuḥsabīna Jamīlah, dan Ilā Nisfi A‘syaqatin. Fokus kajian diarahkan pada bagaimana bahasa puitik dalam puisi-puisi tersebut membentuk citra perempuan melalui asosiasi emosional, simbolik, dan kultural.
Penelitian ini menggunakan metode kualitatif dengan pendekatan semiotika Roland Barthes, khususnya analisis makna konotatif. Prosedur analisis dilakukan melalui pembacaan mendalam terhadap teks, identifikasi penanda dan petanda, pemetaan hubungan tanda, serta penafsiran konotasi yang lahir dari metafora, citraan, dan simbol. Pendekatan ini memungkinkan peneliti mengungkap lapisan makna yang tidak tampak secara denotatif, tetapi hadir melalui konstruksi puitik dan asosiasi kultural yang melekat pada puisi.
Penelitian ini menganalisis makna konotatif dan representasi figur perempuan dalam lima puisi Nizar Qabbani dengan pendekatan semiotika Roland Barthes. Hasil analisisnya yaitu: (1) makna konotasi sebagai simbol yang merepresentasikan kekuatan cinta dalam kehidupan penyair. Melalui metafora seperti “lukisan minyak”, “taman kanak-kanak”, “hijau pada pohon”, dan “menaikkan cinta ke derajat salat”, cinta digambarkan sebagai energi yang menenangkan, memberi arah, membentuk identitas, dan menghidupkan makna diri. Ungkapan seperti “belum cukup cantik” atau ajakan “majulah selangkah” juga tidak merujuk pada penilaian fisik, melainkan pada pemaknaan cinta yang total, spiritual, dan transformasional. (2) figur perempuan dibangun melalui jaringan konotasi yang berbeda pada tiap puisi: sebagai sumber keteduhan (Asyhadu An Lā Imra’atan Illā Anti), simbol takdir (Qodaru Anti Bisyakli Imroatin), pemilik bahasa cinta (Qūlī Uḥibbuka), keindahan esensial (Lā Tuḥsabīna Jamīlah), dan energi emosional paradoksal (Ilā Nisfi A‘syaqatin). Secara keseluruhan, perempuan muncul sebagai lambang pusat yang menggerakkan, memaknai, dan menghidupkan pengalaman cinta penyair.